Курсы по концепт-арту

Кто такой концепт-художник?

Концепт-художник (concept artist или концептер) — это специалист, который чаще всего работает в игровой или киноиндустрии и проектирует контент. Он создаёт концепты всего, что вы видите в видеоигре или анимационном фильме, — разрабатывает эскизы и иллюстрации персонажей, оружия, реквизита, транспорта, зданий, интерьеров.

Concept artist не просто рисует наброски, а визуально передаёт настроение, характер и предназначение персонажей и локаций. В своих изображениях концептер расставляет акценты так, чтобы ключевая особенность образа, предмета или пространства сразу бросалась пользователю в глаза.

Нужно ли уметь рисовать концепт-художнику?

Да, концепт-художникам обязательно нужно уметь рисовать. Рисование — это основной инструмент в их профессии. Концепт-художники создают изображения и иллюстрации, которые используются для визуализации идеи или концепции в различных областях, таких как игровая индустрия, кино, анимация, реклама и другие. Эти изображения могут включать в себя персонажей, окружение, технику, архитектуру и многое другое.

Концепт-художникам необходимо иметь навыки в создании различных стилей и техник рисунка, а также владеть инструментами, такими как карандаши, маркеры, цифровые рисовальные планшеты и программное обеспечение для рисования, такое как Photoshop или Illustrator.

Они также должны иметь хорошее понимание композиции, цвета, света и тени, чтобы создавать визуально привлекательные и информативные концепции. Креативность и способность выражать идеи визуально также являются важными аспектами работы концепт-художника.

Важно отметить, что концепт-художники могут специализироваться в разных областях, таких как концепт-арт для видеоигр, концепт-арт для кино, архитектурный концепт-арт и другие, и требования к навыкам и стилю рисунка могут различаться в зависимости от специализации.

Каков карьерный путь концепт-художника?

На данный момент, в России карьерный путь концепт-художника очень сложный из-за того, что профессия только набирает обороты. Если говорить о развитии в компании, не меняя специализации, можно дорасти до должности управляющего отделом.

А вот работающим на фрилансе нужно продвигаться в профессиональном плане и развивать свои навыки и стили работы, для увеличения планки зарплаты.

Какими личными качествами должен обладать концепт-художник?

Чтобы стать успешным концепт-художником, который будет создавать уникальные и увлекательные медиапродукты, необходимо развивать определенные личные качества. В частности, коммуникабельность является ключевым навыком, поскольку работа этого профессионала связана с постоянным взаимодействием с другими специалистами. Важно уметь налаживать связи с руководством, коллегами и заказчиками.
Нейросети для рисования: как стать художником в два клика

Также необходима инициативность, поскольку клиенты высоко ценят новые и оригинальные идеи. Ценно проявление интереса к проекту и предложение свежих решений.

Способность уложиться в дедлайн тоже не менее важна. Необходимо уметь правильно организовывать свое время, чтобы выполнить работу вовремя.

Для создания убедительных концептов необходимо обладать богатым воображением и широким кругозором. Нужно постоянно пополнять свой background и искать новые впечатления, которые могут послужить источником вдохновения.

Наконец, важно правильно презентовать свою работу и продавать навыки. Concept artist должен уметь рассказать историю через визуальный язык, убедительно обосновывая решения.

Сколько зарабатывает концепт-арт художник?

Средний годовой доход концепт-художника в США 84,105 $ (около шести миллионов рублей).

Средняя часовая ставка в США составляет 100-150$ (7.000 — 11.000 рублей), в Европе 50-100$ (3.600 — 7.000 рублей).

Зарплата концепт-художника в России зависит от сложности проекта, круга обязанностей и города. В Москве специалист уровня Junior получает от 65.000 рублей. Lead и Senior получают от 150.000 рублей.

Каковы обязанности концепт-арт художника?

Основные обязанности:

• владение Photoshop на профессиональном уровне;
• хороший уровень понимания основ дизайна (чувство формы, пропорций, цвета, композиции);
• умение работать в заданной стилистике;
• рисование концептов, пропсов, локаций, персонажей и эффектов;
• понимание композиции, построения кадра и стилизации;
• понимание света, цвета, ритма при построении кадра;
• умение рисовать от руки в разных стилях.